艺术作品分享 | 画家们的摄影作品
在这个人人拿着智能手机，人人都是摄影家的时代，摄影主导世界的程度越来越深。过去从来没有创作出像今天这么多的图像。
照片发明于19世纪30年代，然而摄影术的精神比照片本身要古老得多。19世纪早期出现的照片从本质上说是技术的进步，一种用化学药剂将镜头投射图像固定下来的技术。布列松曾说：“相机就如画家的素描簿，依靠眼睛，依靠直觉。摄影艺术是来自心灵的、带有社会心理影响的一种批判。”在某种意义上，摄影也是一种绘画。关于摄影和绘画之间的关系，人们长期争论不休。照片出现之初（1839年），画家保罗·德拉罗什（paul delaroche）就谈到了绘画的死亡。然而事实上，绘画艺术和摄影之间存在很大重叠，摄影就像绘画的“孩子”。摄影精确再现物体形象的能力吸引了那时的画家们，而画家们也拍了许多出色的摄影作品，他们拍的时候知道自己想要什么。照片能捕捉到一些东西，同时也会失去一些东西。欧仁·德拉克洛瓦（eugène delacroix）就对摄影持开放态度。他觉得摄影在某些方面非常出色，但从另一方面来说，摄影又呈现得太多了。达盖尔银版照片是“一位受我们委托，启发我们进一步探寻自然奥妙的翻译家”，但它却“抄袭，在某些方面恰恰因为它太过准确，因此成了欺骗……而人眼则会加以矫正”。换句话说，摄影是获取视觉信息的出色的源泉，但他觉得这些信息有必要通过艺术家心灵的筛选。今天我们就与大家分享一些在照片发明之初画家们创作的摄影作品。
moss街上的老房子，欧仁·德拉克洛瓦摄
裸体，欧仁·德拉克洛瓦摄
舞女，埃德加·德加摄
舞女，埃德加·德加摄
罗伯特行走的侧面，皮埃尔·博纳尔摄，1898年
一只狗，皮埃尔·博纳尔摄，1898年
两把伞，爱德华·维亚尔摄，1902年
roussel一家，爱德华·维亚尔摄，1898年
布列塔尼在车前的牛群，爱德华·维亚尔摄，1906年
两位姑娘，踏着海水，提着玛德莱娜荡秋千，莫里斯·德尼摄，1909年
奶牛和阴影，安德烈·德朗摄
灌木丛，安德烈·德朗摄
农场，安德烈·德朗摄
修道院门廊，安德烈·德朗摄
参考文献：
[1]《时间的良知-布列松的艺术》，司徒立，原载《二十一世纪》，香港中文大学出版社，1992年12月刊。
[2]《图画史-从洞穴石壁到电脑屏幕》，大卫·霍克尼、马丁·盖福德著，万木春、张俊、兰友利译，浙江人民美术出版社，2017年。
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